内容简介
水粉写生表现生动的空间和光感，主要依靠对色彩冷暖差异的细微观察和表现，而不仅仅是光影明暗等素描要素的把握。这幅优雅的窗前静物，由于光源的宽度较大，整个画面处于近乎于漫射的平面光源下，光影和明暗的对比弱化到了最大限度，于是，色彩的冷暖、色相的微差的有效把握，也就显得更加重要。
一幅由高调性的台布、器皿组合而成的明快画面，初学者往往把握不当，要么是画得苍白粉气，要么是贫乏单调。在明亮的光照和相互反射下，物体的明暗对比显削弱，难度加大，比如黄色台布与白色陶罐的组合，呈现在画家面前的主要是色彩的冷暖变化，必须有敏锐的色彩感受能力和细心观察。再如白色台布、立起来的盘子与浅色的葡萄酒杯的组合等，给人以同样的轻快高雅的色彩感受。它的表现难度也同样在于色彩的奥妙差异上。
这幅窗前写生画得较快，几乎是一气呵成，画面上大部分颜色也是一次完成的，所以有较强的生动感。这首先是由于对写生对象的色彩感受颇为强烈，在动笔以前也有较充分的分析研究，真正画起来，反而是任由感觉摆布，在色彩的精妙处，在用笔韵味的自然生动处，也就显得得心应手，自然而然了。画面上笔致较为松动空灵，笔触的大小相同、点线搭配、简繁处理均较为满意，较为成功地表达出了高调性静物的优雅色彩和情调。