内容简介

本书为年轻的建筑师和那些已经对画法几何有了基本了解并且希望在建筑艺术与绘画艺术上继续深造的建筑系学生提供了诸多可以学习与借鉴的素材。除此之外，本书也可作为建筑师、景观设计师及建筑装饰公司从业者的参考用书。当然我希望这本书也能够吸引那些仅仅是对建筑画感兴趣，或者那些能够从中获得愉悦的非专业人群。
　　在向设计师约稿的过程中，他们不只一次地向我传达这样的认识：手绘图是设计师创作的起点。一个好的设计师必须具备一双灵巧的手，以便随时表达建筑的构思和设想。在设计过程中，手绘图是发展设计思维的最好工具，它可以形象地将思想中的符号呈现在纸上，也方便设计师从局部和整体的概念上来完善自己的设计方案。比电脑绘图更大的优势在于，设计师能当场几笔勾勒出一张准确表达双方灵感的草图，不仅展示了其作为设计师具备的某种高超的技能，也能从顾客那里建立威信并日得到职业的认可。
　　尽管建筑设计不是100％的艺术创作，但建筑设计中至少有50％的艺术含量。而审美素养、色彩感觉、艺术素养等对于提高一个设计师的水平显得非常重要。手绘图不但能提高设计师的建筑素养，而且也能提高他们的美学素养。正是基于这些认识，本书从约稿、组稿到评析始终把握着一点，就是如何让年轻的设计师、学生在形色各异的众名家作品中快速有效地提取设计表现思路，充分挖掘出属于自己的，最适合建筑的创意设计，同时也进一步提高自身的建筑与艺术修养。
　　为达到这一目标，本书以住宅、休闲娱乐建筑、商业建筑等建筑类型为区分，从景观、建筑、室内等方面多角度地剖析了众多优秀手绘图；并且对设计师提供的作品精挑细选，所有选用的案例都是近两年名家手绘设计作品中的精品，我们期望通过案例向读者展示建筑手绘图的画法，以及建筑手绘图的表现技巧。