价值中国 - 财经商业新媒体
读书
正在读取登录信息...
图书详细信息 推荐图书 | 最新书评
高寅水墨江南/当代著名画家技法解析 - 当当网

作者:贾德江 主编

出版社:北京工艺美术出版社

出版日期:2005年10月
内容简介
清代初期出现的“金陵画派”是中国绘画史上重要的一个地域性画派。当时,一批富有民族意识和创造精神的文人画家,以绘写金陵地区自然山川为依托,抒发怀念故国之情,对前人传统综合继承并力求新意,在“四王”画风占据画坛统治地位之时,具有“反潮流”的意义。金陵画派给当时死气沉沉、柔弱弥漫的画坛带来了生气。
20世纪60年代初崛起的江苏画家,以傅抱石、钱松函、、亚明、宋文治、魏紫熙等为代表,一手伸向生活,一手伸向传统,又不露痕迹地吸收西方某些画法,创作出一批既富时代气息,又有民族特色的新山水画,形成了“新金陵画派”的一支劲旅。在20 世纪后半叶的画史上,它与长安画派、新浙派一起,承担了社会转折期中国画变革的历史使命,推动了中国山水画由传统走向现代的进程。目前“新金陵画派”的传人已至第二代、第三代,仍不乏后起之秀,在继续发展中。汀苏籍画家高寅是宋文治之子宋玉麟先生的人室弟子,可谓“新金陵画派”第三代传人。在宋玉麟先生十多年的言传身教之下,高寅经过二十多年的不断探索,继承了新余陵画派师辈们清秀明艳、典雅润泽、文气甚浓的画风。在他的作品中,清新的生活气息与灵性的笔墨气韵相交融,寓刚健于婀娜之中,寄雄放于秀润之内,追求文人画艺术传统与现实生活相契合的新意象。
高寅自上世纪80年代初涉猎山水画坛以来,走的是一条“师古人、师今人、师造化”之路。可以说,如果没有扎实的传统基本功底,没有对同时代画家的转益多师、广收博取,没有厚实的生活根基,就不可能有高寅“以复古为更新”的山水新貌。深受传统文化陶冶的高寅,生命基因中确实有着挥之不去的传统文化情结,即一种厚积的文化意识。从吴门画派的“明四家”,到董其昌开创的“松江派”清淡山水;从清初“娄东派”的“四王”,到以石溪、龚贤、陈正揆为代表的“金陵派”;从恣纵洒脱、自成新格寓居于江苏的石涛,到“扬州八怪”的泼辣清新,这一系列江苏画坛的历代山水大家,都成为高寅专心研究的对象。他以临摹起家,自觉地吮吸着传统的乳汁,对传统的笔墨、绘画理法研究颇深,心得独具。同时,他又向重视传统的宋玉麟等名师请益技艺,衔受心旨,因而画艺精进,风格日臻纯熟。在此基础上,他又饱览名山大川,探究山水画的各种表现手法和风格流派与“造化”的相互关系,努力寻找和锤炼最能抒写出个人感受的艺术语言。
高寅是中国画传统的研究者,也是实践者,这在他的作品中得到了充分的体现。或许因为生于江南、长于江南之故,江南的灵山秀水一直是高寅绘画的母题。他的作品大致有两种体貌:一种是近于工笔的密体山水,如《悠悠白云沉沉山》、《山静泉有声》、《雨后云瀑》、((皖南清晓图》等,笔墨古秀、劲挺,意境幽深、苍茫,正如隐居南通的山水高人尤无曲所言:“繁而透,空而厚,画之真境界。”另一种是充满写意精神的疏体山水,如《皖山云》、《雁山晨岚》、《轻舟已过》、《奇峰人云图》等,笔墨疏朗、清新,意境淡远、开阔。画中意象以点线,墨色构成,在强调线的韵律节奏、墨色的层次氤氲中,融入书法用笔的美感,以淡雅之色,清逸之笔,呈露江南山水雅秀润泽的诗性之美。而这种充盈的诗性正是高寅水墨世界中那一泓清逸之气,它既是人格的品位,也是精神生命所达到的境界。
密体也好,疏体也罢,在高寅的山水作品中,都是对自然造化美质的追求,都是他的主观情感与自然造化融融一体的真实存在的体验。在画学上,趋向灵性怀抱的抒写;在画法上,由“线”的高度发展,经过“色”的渲染洗练之后,努力于“墨”的完成。这三者混合交织,相辅相成,汇成了高寅山水画气势壮阔、清雅灵逸的审美特质。从中我们可以明显地感受到,无论在用笔、用墨、赋色、布势或意境、神韵等方面,高寅精心吸收消化传统精华的孤诣苦心。
高寅在《‘我画山水’的禅悟》一文中说得妙:"‘我画山水’其实代表着山水画作品三个不同概念的综合体。其中‘我’即代表自我、个l生、天份、素养,‘画’即代表传统观念、哲学精神、技艺规范,‘山水’即代表自然环境、时代背景、造化机巧。三者不可替代,不可偏废,就如一个‘三脚架’。”高寅以其几十年如一日的治学精神悟出其中的道理,他告诫自己:“要使‘三脚架’能负重荷,并且不断提高重心位置,必须使三只脚分布均匀,不能偏侧任何一方,否则就会倒向侧重的那面。”在艺术实践中,高寅努力平衡“自我、传统、自然”这三者之间的关系,不偏于一方,情愿守中庸之道而不断地融合、巩固、升高三者的内涵和三者的关系,以追求更高的境界。纵观他的水墨江南作品,确实印证了他的“禅悟”,即不过分强调“自我”,不因张扬个性,而忽略传统,忽略自然,以免偏离大道,走火入魔;也不过分强调“传统”,不因固守技法,而忽视自然,忽视自我,走上泥古不化之路,使作品失去灵性;更不过分强调“自然”,轻视自我,轻视传统,使作品成为自然的俘虏而缺少文气、降低品位。
固守文化传统的高寅,经过长期的修炼与陶冶,拓展了与自然本体合一的开阔胸襟,形诸笔墨时,必然将“自我、传统、自然”三者融会贯通,出以从容、淡远、苍润、空灵、潇洒之笔墨,并在其中找到美感的指归;因此,高寅笔下的江南山水便是性情与学养的统一体,传递出一股浓郁而纯正的文化气息,显示出他不趋时尚、不求闻达的平稳心态与固守文化传统精神的勇气。
细品高寅的画作,他的美感追求有着明显的传统主义倾向,显然,他更倾心于传统文化的魅力,因为凭此他的笔墨可以得到充分的发挥,他的心灵可以延伸出去,可以与往昔的情怀接通,与今日之感情交流。他的每一根线、每一点墨都超越了自然本身形质的拘限,体现了大自然最精妙的生命颤动,不期然而然地折射出画家的生命情意,一山一水、一石一林的笔墨表现都感应、涵咏着一种最广大、最无限的宏观美感。
发表书评
本书标签
为此书添加标签:(多个标签用空格分隔)
图书购买信息
请对此书作出评价
请您登录后为此书评分



目前还没有人对此书评分
新书快递
广东联合出版公司 | 机械工业出版社 | 南京大学出版社 | 清华大学出版社 | 时代光华 | 人民邮电出版社 | 文汇出版社 | 中国经济出版社 | 中国青年出版社 | 中信出版社
浙江大学出版社 | 作家出版社 | 湛庐文化 | 长江文艺出版社 | 华章经管 | 经济日报出版社 | 中国城市出版社 | 财政出版社 | 中华工商联合出版社 | 新星出版社
重庆出版集团 | 人民文学出版社 | 中资海派 | 电子工业出版社世纪波公司 | 中国电力出版社 | 道中财富 | 含章行文 | 同舟人文化 | 华章同人