个人简介

郭鸣，1979年考入黑龙江省艺术学校学习打击乐与低音提琴，1985年毕业并分配至哈尔滨评剧院工作。1987年考入沈阳音乐学院作曲系，并于1988年举办个人室内乐作品音乐会，1992年毕业留校任教。1996年考入中央音乐学院作曲系硕士学位班，跟随导师叶小钢教授学习作曲。2003年考入上海音乐学院作曲系博士研究生，跟随导师杨立青教授、何训田教授学习高级管弦乐法与作曲，2008年毕业，获文学博士学位。现任沈阳音乐学院作曲系副教授，硕士研究生导师，附属中等音乐学校副校长，辽宁省音乐家协会创作委员会副主任。 　　主要作品有：交响速写《太平鼓》（1992）；为丝弦五重奏而作的《苏三起解》（1994）：《第一、第二弦乐四重奏》（1988／2002）；为大型室内乐队而作的《板式三章》（1996）：为女高音、钢琴及打击乐而作的《遥远的落日》（1999）：为曲笛、二胡及打击乐而作的《图腾•舞》（2002）；为大型交响乐队而作的《图腾•歌》（2008）：为民族管弦乐队而作的《节日序曲》（2008）等40余部（首）。其创作的部分作品曾在国内外各种作曲比赛及评比中获奖。如：第六届中国音乐金钟奖作品（室内乐）二等奖（一等奖空缺）；2001年台湾民族音乐创作奖：辽宁省第五届艺术节作曲金奖等。部分作品曾在北京、上海、沈阳、香港、日本、新加坡、美国、德国、韩国等地公演。在教学及创作之余，他还撰写并公开发表了多篇学术论文。如：《约翰•科瑞里亚诺创作风格的形成与发展》、《谈现代音乐中的复风格现象》、《论马林巴独奏<速率>的作曲技法——兼谈美国当代作曲家约瑟夫•施万特纳创作技法多元性》、《民乐创作中思维的拓宽与发展》、《论混合室内乐<麻雀>的作曲技法》等。

内容简介

本论文选择当今仍活跃于国际乐坛的美国作曲家约翰·科瑞里亚诺（John Corigliano，1938～）的6部乐队作品为研究对象，并结合其在文化背景、美学观念、审美趣味等方面的形成，以及由上述因素所导致的作曲技法为视角，发掘其管弦乐配器法的“继承”与“发展”。并通过具体写法的“透视”与“分析”，对科氏在6部乐队作品中的音色、织体及具体的配器手段等方面进行梳理与研究，从而取得相应的结论。
论文由导论、正文及结论组成。在导论中，首先对论文选题的缘起及本论题的意义做了简要的论述，并对美国当代音乐中“回归”现象做了概括性的梳理，同时对6部乐队作品的研究文本做了概况的介绍。
正文由五个章节组成，前三个章节主要是对6部乐队作品的横向音高结构与织体、纵向和声结构以及复调结构与织体等诸因素分别进行了研究。在上述作曲技法的基础上，对各种技法的相互渗透、相互融合、相互对比也做了较为深入地分析，并归结出这些技法导致的织体的形成、音色的处理等直接影响管弦乐配器风格的各种因由。第四、五章是在前三章的基础上从宏观上对乐队的编制、乐队的摆放位置及多维声向的形成与意义做出详细的研究与论述。随后又在微观上对管弦乐配器中特殊演奏法的运用，不同音区的运用与处理，以及纵向多声部结构中的配器特征等方面也做了较为详实的分析与论述。
在结论中，对科瑞里亚诺6部交响乐作品的技法特征、管弦乐配器的风格特点及形成其风格诸因素的缘由做了概括的总结。