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罗伯特.舒曼（Robert Schumann，1810—1856），诞生于德国东部莱比锡附近的小城茨维考（Zwickau）。父亲奥古斯特.舒曼(August Schumann)是一位精明能干的书商，具有极深的文学素养，对舒曼后来的文学造诣影响很大。母亲约汉娜·舒曼（Johanna Schumann）是一位富于浪漫气质的妇人，舒曼从母亲身上所承袭的热诚而敏感的个性，可说是他成年以后精神发展的基因。
1817年，舒曼初随昆施（Gottfried Kuntzsch）学习钢琴，此时便已崭露出即席创作的天才。1819年，他欣赏了莫薛勒斯（Moschles）的演奏之后，得到父亲的支持，立志成为钢琴家，从此努力不懈。 1826年，父亲骤然辞世。 1828年3月，舒曼在母亲的要求下，前往莱比锡改学法律，但这个决定使舒曼感到非常痛苦。1829年5月，舒曼前往海德堡追随法学教授蒂宝（Thibaut）。由于蒂宝是一位热心的业余音乐家，当他洞悉舒曼在音乐上的天才之后，立即鼓励他继续朝音乐方面发展。一年之后，舒曼决定放弃法律，献身于音乐。在钢琴教师魏克（Friedrich Wieck，1785—1873）的说服与保证之下，舒曼的母亲终于同意了儿子的志向。于是舒曼回到莱比锡追随魏克学习钢琴及作曲，进步十分神速。这年舒曼完成了钢琴套曲《蝴蝶》的前半部，标志着他奇特、浪漫但又短暂的作曲生涯的开始。
舒曼在音乐创作上，是浪漫派的巨擘。浪漫主义的思想运动，从各方面看，都是一种革命性的突破。它彻底改变了十九世纪人类对生命的态度。在当时，无论是艺术、文学乃至于哲学都纷纷摆脱形式主义，而以探究个人内在奥秘、表达个人深处感情为目的。舒曼自小热爱浪漫主义文学，因而充分感受到了浪漫主义的时代脉动。杨·保尔的小说《巨人》是对舒曼影响最深的文学作品。在其中，杨·保尔藉着“瓦特”和“伍特”一对双胞兄弟的不同个性，塑造了“现实”与“幻想”的两种不同人性理念，这种理念深刻地影响了舒曼的人格发展。
从1831年开始，舒曼经常以“佛洛雷斯坦”和“尤塞比乌斯”为笔名。这两个笔名，其实也是舒曼内心世界的代言人。他们在音乐与文字作品中，展示了两种不同的思想与个性。“佛洛雷斯坦”所表现的是大胆冲动、直言善变的现实家，而“尤塞比乌斯”则是寂寞内省、敏感妄想的幻想家。这种内在强烈的对比性格，使得舒曼的音乐时常奔腾在错综复杂、环环相扣的冲突中，深刻地呈现了人性中的热情与痛苦。无疑地，舒曼的浪漫乐风，与他的时代，与他自己的性格，是完全一致而忠实的。他的音乐创作之所以如此丰富而感人，也是由此而来。
舒曼的主要钢琴作品多完成于1838年之前，也就是热情洋溢的青年时期。这个时期的舒曼习惯于在钢琴上倾诉自己的情感。一首首钢琴小品，其实就是他自己的一篇篇生活日记。作品中所涌现的旋律，也大都是可歌性的语法。在诗学的影响下，其作品的旋律，也往往离不开方正的二小节、四小节、八小节的乐句组成。这使得他的旋律显示出极为热情内敛而不虚华的线条。它在钢琴的中间音域以平和的音程进行，所表达的无限性内涵，必须像“朗诵诗”一般地反复寻味，才能得到深切的共鸣。舒曼钢琴作品在曲式上所表现的独特性，最主要乃源自其“音乐诗化”之理想。他曾说过：“音乐是诗的最大潜能”。舒曼认为，做为艺术家，应是一个“诗人”，并且努力达到“诗的悟性”。这种铭刻于心的理念，使他的音乐如同富于幻想的诗，自由地从凝固的形式中解放出来，用以表达自己的理想世界。
《妇女的爱情与生活》作于1840年，这正是他与克拉拉成婚的那一年。此时的作曲家一定是感情充沛、创作力旺盛，仅在这一年中，就创作了《声成套曲》、套曲《桃金娘》、《艺术歌曲与歌曲》第一集、《诗歌》6首、《爱情青春诗歌》12首等百余首歌曲，堪称他创作生涯中的歌曲年。
《妇女的爱情与生活》采用沙米索的八首诗为歌词，细腻地描写一位女性从初识意中人到热恋、结离，体育、死别的感情历程。词作者阿德尔伯特·冯·沙米索原是法国人。1970年法国大革命时期随家人避居柏林，从此改用德语写作。最著名的作品是《彼得·施莱米尔的奇妙故事》，同时又是知名的生物学家和语言学家，研究贝类动物和澳大利亚方言。后人对他的评价是析林浪漫派文学最有才华的诗人、德国政治诗歌的前驱。